Domingo, 02 de abril de 2006

Historia de la Visión sobre el Hombre made in USA

Estos días me he procurado un revuelto de cine a costa de una gripe primaveral. Las circunstancias han hecho coincidir en el paquete películas dispares, con su particular visión del hombre, cuya diferencia de época y tratamiento me ha llevado a asociarlas.

He visto Juan Nadie en una pésima versión DVD -sin posibilidad de V.O.S.-. En ella, Frank Capra ofrece una historia ejemplar, con moraleja y mensajes claros (1941, le perdonamos lo que de obvio tiene su lenguaje). Gary Cooper representa a la clase media, el pueblo, necesitado de referentes morales, que se rebela contra el poder político y mediático, valga la redundancia. En Norton no cuesta ver a tipos como Polanco o Berlusconi. (Curiosos que aquel año se estrenase otra película inspirada en William Randolph Hearst “Kane”).

Pero lo que me llama la atención de Juan Nadie es su capacidad para servir de hito en una imaginada Historia de la Visión sobre el Hombre made in USA. La película de Capra es una mirada risueña y confiada hacia el estadounidense medio. Que no tendría por qué llamar la atención si uno no se hubiese enfrentado el día antes a, por ejemplo, Magnolia (ya hablaremos, Wonka).

El contraste le lleva a uno a reflexionar acerca de la evolución de la sociedad americana, pero también de la mirada del cineasta, que –como todo buen artista- es de algún modo conciencia de su país, de su época, y, quizá, representación de ella. El caso de Magnolia me parece especialmente válido porque P.T. Anderson se enfrenta con autenticidad a unas realidades grisáceas. Magnolia es una apología del perdón, y por tanto esperanzadora acerca del ser humano. Poco que ver, por seguir hablando de Visiones sobre el Hombre Americano, con el a mi modo de ver siempre excesivamente ponderado Clint Eastwood, cuya filosofía podría resumirse con uno de sus títulos: Sin perdón. Película que, dicho sea también, me gustó bastante.

Más auténtico y original que Eastwood, aunque en este caso sin el matiz esperanzador de P.T.A., otro hito en esta Historia en vías de ser escrita, Martin Scorsese, al que recientemente he visitado en Taxi Driver (1977) y Toro Salvaje (1980). Crash, que no he visto, sea posiblemente el más reciente paso de esta evolución, aunque sin aportar demasiada novedad a esta Historia, por lo que parece.

La Segunda Guerra Mundial

Dejo sólo apuntada la comparación que mi mente establece ante la también casual coincidencia en sólo dos días de otras tantas películas en el salón de mi casa, ambas en torno a la Segunda Guerra Mundial: La delgada línea roja (Terrence Malick, 1998, mi hermanito llevaba tiempo insistiendo en ella) y Los mejores años de nuestra vida (William Wyler, 1946). La primera, una visión filosófica de la guerra (en sentido genérico aunque aprovechando una guerra muy concreta) desde el punto de vista de los soldados que luchan; y la otra, una visión más entrañable, aunque nada simplista, del regreso a la normalidad cotidiana de tres combatientes al final del conflicto.

Implanteables las dudas y reflexiones de Malick en una época en la que algunos de los principales directores, con Ford y Capra a la cabeza, se encargaban de rodar películas de propaganda para el Ejército de los EE.UU.

Por: Hermano de Francis | Rizando el rizo | Comentarios (6) | Referencias (0)